Las artes abarcan un amplio conjunto de actividades humanas (como la pintura, la escultura, la música, el teatro, la danza, la literatura y más) que involucran habilidad, creatividad e imaginación para producir objetos, entornos, productos o experiencias estéticas. Ejemplos: 

• Artes visuales: pintura, escultura, arquitectura, cerámica, dibujo, cine y fotografía  
• Artes escénicas: danza, música y teatro  
• Artes literarias: ficción, teatro, poesía y prosa   
• Artes multimedia: cine, video y arte digital  
• Artes interdisciplinarias: combinación de diferentes formas de arte (p. ej., la ópera, que combina música, teatro y artes visuales)  

El sentido de pertenencia de las personas está ligado a su capacidad de llevar vidas plenas, de estar conectados con el lugar donde viven y con las personas que conviven, y de sentirse parte de algo más grande que ellas mismas, con los derechos y responsabilidades que ello conlleva.

El sector cultural abarca diversos tipos de arte, obras creativas y prácticas culturales, junto con las organizaciones y lugares que las apoyan. Estas actividades aportan valor cultural a nuestra comunidad y, en ocasiones, también valor económico. El sector cultural incluye organizaciones sin fines de lucro, empresariales y gubernamentales. 

Las actividades culturales pueden incluir artes escénicas, artes visuales, música, escritura, cine, diseño, artesanía, humanidades y gastronomía. También incluyen museos, galerías, bibliotecas, archivos, editoriales, sitios culturales, organizaciones culturales, festivales, celebraciones religiosas o culturales, y eventos.  

Otras actividades relacionadas incluyen educación artística, tiendas de arte, servicios de arte, publicidad y marketing, diseño gráfico, cine y televisión, así como servicios financieros, legales y tecnológicos especiales que ayudan a las personas creativas y a los grupos culturales a prosperar. 

Cocina o alimentos, creación de objetos, celebraciones, eventos y más relacionados con tradiciones culturales, religiosas o étnicas específicas.

La economía creativa abarca actividades económicas que aprovechan la creatividad y los recursos culturales para impulsar la innovación, generar empleo y contribuir al crecimiento económico y la vitalidad cultural de una región. Abarca sectores como las artes, el diseño y la tecnología y se extiende más allá de las industrias tradicionales para abarcar una gama más amplia de iniciativas creativas.

La planificación cultural consiste en crear planes territoriales que identifican prioridades, orientan la inversión e informan las políticas locales en materia de arte y cultura. Normalmente, los planes culturales ayudan a orientar cómo una localidad debe:  

• Invertir los fondos públicos y privados.  
• Desarrollar las instalaciones.  
• Establecer o modificar regulaciones.  
• Usar espacios públicos y edificios gubernamentales.  
• Promover el desarrollo económico y el turismo.  
• Apoyar programas educativos o artísticos.  
• Tomar otras decisiones que afecten las artes y la cultura en el condado

La resiliencia del sector cultural se refiere a la capacidad de los artistas, las organizaciones culturales y las empresas de la economía creativa para gestionar cambios de liderazgo o personal; abordar los gustos cambiantes del público, la composición de la comunidad o las situaciones de financiación y superar disrupciones como desastres naturales o cambios en las políticas gubernamentales.

Las humanidades incluyen actividades que nos ayudan a comprender y preservar la diversa gama de culturas, ideas, prácticas y experiencias humanas. Estas actividades nos muestran nuestra historia y culturas, así como las ideas y movimientos que han moldeado las sociedades a lo largo del tiempo. Las humanidades suelen incluir disciplinas como antropología, arqueología, sociología, historia y estudios culturales; ética, filosofía y religión; estudios lingüísticos; historia del arte, literatura y estudios de medios de comunicación. Las humanidades suelen implicar trabajo académico, pero también pueden incluir actividades comunitarias.

En general, la interseccionalidad se refiere a la idea de dos elementos que se superponen, se cruzan y se conectan en ciertos puntos. Para los fines de este plan, la interseccionalidad significa utilizar las artes, la cultura y las humanidades para ayudar a resolver los desafíos de la comunidad. Específicamente, se refiere a las maneras en que el sector cultural o la economía creativa puede conectarse con el gobierno y las organizaciones no gubernamentales (ONG) locales de manera innovadora para agregar valor a ámbitos como la vivienda, el desarrollo económico, el bienestar o la salud, la educación, el desarrollo comunitario y la gestión ambiental.